Karibdis
12/07/2012, 04:05
Primero lo primero, el artículo.
¿Qué es una novela gráfica?
La novela gráfica es un derivado del cómic y por ella se entiende una historia de cierta extensión, ilustrada con viñetas, en tono serio y «adulto» y con línea narrativa similar a las de las novelas literarias. Normalmente su encuadernación es como la de los libros y —a diferencia de los cómics, asequibles en puestos de periódicos— se distribuye a través de librerías y tiendas especializadas.
La novela gráfica, como tal, es un producto del siglo XX: en los años 40, por ejemplo, existieron los famosos Clásicos Ilustrados, que novelizaban e ilustraban algunas obras clásicas de la literatura, y en la década de los 60, el boom de la industria del cómic hizo que los autores buscaran nuevos formatos y maneras más audaces de presentar sus historias.
Así fue como, en 1971, apareció Blackmark, de Gil Kane y Archie Goodwin —un cómic de 200 páginas acerca de magia, capas y espadas— la cual es generalmente aceptada como la primera novela gráfica, aunque en su momento no se definía como tal. Siete años después, A Contract with God, de Will Eisner, fue la primera obra que se definió a sí misma como «novela gráfica».
La década de los 80 marca el auge de la novela gráfica: de 1982 a 1988, Marvel sacó al mercado una serie de novelas gráficas de la mano de algunos célebres autores como J. M. Dematteis, Bill Sienkiewicz y Frank Miller. Por su parte, DC Comics dio una nueva dimensión al formato con la publicación de The Dark Knight Returns (1986) —una pesimista historia de Frank Miller que retrata las andanzas de un Batman anciano en una sociedad distópica— y Watchmen (1987), una serie de Alan Moore y Dave Gibbons que hizo que la prensa declarara que los cómics dejaron de ser «cosa de niños».
Un factor decisivo para la popularización de las novelas gráficas ha sido —adivinaste— su salto a la pantalla grande. Películas como Akira (1988), Judge Dredd (1995), Desde el infierno (2001), Ghost World (2001) y, en estos últimos años Sin City (2005), V de venganza (2005), Una historia violenta (2005), 300 (2006), Persépolis (2007), Coraline (2008) Watchmen (2009), Kick-Ass (2010) o Scott Pilgrim vs. the World (2010) dan fe de que Hollywood ha hallado una rica veta que explotar, para deleite de los fans del género y los cinéfilos en general.
**Alan Moore, autor de novelas gráficas como Watchmen y V de venganza, no está de acuerdo con el uso del término "novela gráfica", que para él sólo significa "cómic caro" y se creó como estrategia mercadotécnica.**
Fuente
http://algarabia.com/artes/la-novela-grafica/
Neh, estoy de acuerdo con Moore -_-
Por más que se insista en diferenciar novela gráfica de un cómic, son la misma cosa. Alegar que las novelas son más adultas es discriminar el contenido de los demás cómics (regularmente los de superhéroes). Aunque admito que este término le abrió el paso a los cómics a un público más amplio y ayudó en su aceptación, digamos que es como un intento de ponerle seriedad al asunto evitando la palabra "cómic" y como para "reivindicarse". No sé, a mí el término me gusta usarlo pero no lo hago para enaltecer algo, lo hago como por inercia. Eso creo, habrá quién piense que sí se puede hacer una diferenciación clara...
¿Qué es una novela gráfica?
La novela gráfica es un derivado del cómic y por ella se entiende una historia de cierta extensión, ilustrada con viñetas, en tono serio y «adulto» y con línea narrativa similar a las de las novelas literarias. Normalmente su encuadernación es como la de los libros y —a diferencia de los cómics, asequibles en puestos de periódicos— se distribuye a través de librerías y tiendas especializadas.
La novela gráfica, como tal, es un producto del siglo XX: en los años 40, por ejemplo, existieron los famosos Clásicos Ilustrados, que novelizaban e ilustraban algunas obras clásicas de la literatura, y en la década de los 60, el boom de la industria del cómic hizo que los autores buscaran nuevos formatos y maneras más audaces de presentar sus historias.
Así fue como, en 1971, apareció Blackmark, de Gil Kane y Archie Goodwin —un cómic de 200 páginas acerca de magia, capas y espadas— la cual es generalmente aceptada como la primera novela gráfica, aunque en su momento no se definía como tal. Siete años después, A Contract with God, de Will Eisner, fue la primera obra que se definió a sí misma como «novela gráfica».
La década de los 80 marca el auge de la novela gráfica: de 1982 a 1988, Marvel sacó al mercado una serie de novelas gráficas de la mano de algunos célebres autores como J. M. Dematteis, Bill Sienkiewicz y Frank Miller. Por su parte, DC Comics dio una nueva dimensión al formato con la publicación de The Dark Knight Returns (1986) —una pesimista historia de Frank Miller que retrata las andanzas de un Batman anciano en una sociedad distópica— y Watchmen (1987), una serie de Alan Moore y Dave Gibbons que hizo que la prensa declarara que los cómics dejaron de ser «cosa de niños».
Un factor decisivo para la popularización de las novelas gráficas ha sido —adivinaste— su salto a la pantalla grande. Películas como Akira (1988), Judge Dredd (1995), Desde el infierno (2001), Ghost World (2001) y, en estos últimos años Sin City (2005), V de venganza (2005), Una historia violenta (2005), 300 (2006), Persépolis (2007), Coraline (2008) Watchmen (2009), Kick-Ass (2010) o Scott Pilgrim vs. the World (2010) dan fe de que Hollywood ha hallado una rica veta que explotar, para deleite de los fans del género y los cinéfilos en general.
**Alan Moore, autor de novelas gráficas como Watchmen y V de venganza, no está de acuerdo con el uso del término "novela gráfica", que para él sólo significa "cómic caro" y se creó como estrategia mercadotécnica.**
Fuente
http://algarabia.com/artes/la-novela-grafica/
Neh, estoy de acuerdo con Moore -_-
Por más que se insista en diferenciar novela gráfica de un cómic, son la misma cosa. Alegar que las novelas son más adultas es discriminar el contenido de los demás cómics (regularmente los de superhéroes). Aunque admito que este término le abrió el paso a los cómics a un público más amplio y ayudó en su aceptación, digamos que es como un intento de ponerle seriedad al asunto evitando la palabra "cómic" y como para "reivindicarse". No sé, a mí el término me gusta usarlo pero no lo hago para enaltecer algo, lo hago como por inercia. Eso creo, habrá quién piense que sí se puede hacer una diferenciación clara...