[Reportaje] PUNK Y METAL: ¿UN MATRIMONIO DESAVENIDO?

Hubo un tiempo en que escobillones y chascones barrían a una sociedad prejuiciosa que los miraba como bichos raros. Cada quien con su chasca llevaba un ritmo ensordecedor y aplanaban calles dejando tras de sí malas caras, olor a ala y uno que otro guatero cósmico que fue consumido en esos parajes. Las juntas típicas tras el macheteo, los escupos e ir a la tocata respectiva a moshear no era algo extraño. Mi viejo me cuenta k no era raro ver a estos dos especímenes juntos y disfrutando una “Pilsen”cuneteada antes de entrar a la tocata y/o enfrentarse a los pacos.

Sin embargo, muchos ven hoy a los punkies como un grupo casi de moda, anarcos; como si fuese pajarracos de colores con una música de tres acordes. Pocos reconocen que el Punk y hardcore son una influencia importante dentro del metal y que su música ha dado nacimiento a una serie de subgéneros dentro de ambas ramas que se han expandido y diversificado; tanto como para separarnos y vernos como si fuésemos especies ajenas disputándose un territorio.



Punk/Metal: ¿Juntos pero no revueltos?




Hoy en día la rivalidad entre metaleros y punks es evidente. Mas k nada por la mala fama k uno tiene del otro, y con el tiempo cada uno tiene ideas poco fundadas, basadas desde mierda estética y hasta parámetros ideológicos. La anarkia por ej. cae mal en un blacker medio facho y viceversa. Muchas veces se mira con recelo a estas pobre aves k como palomas piden migas en super para ir a tomar.

Pero ¿Quién no dice que el mismo black metal que escucho sintiéndome especial no es mas un hibrido nacido del punk y el hardcore?...y así muchas ramas del metal comparten influencias, acordes, composición y forma de fraseos k le son propias de los mechas paradas (claro pero no se crean mucho tampoco. Estas descienden del rockabilly y es una gran cadena que se va multiplicando como jebus culeando en una orgia).

Pero volvamos a los que nos interesa el PUNK Y EL METAL conviven juntos desde su nacimiento y aunque se cree que llevan carreras paralelas; el uno sin el otro se habrían extinguido. Desde esta misma unión ha nacido el punk/metal para describir la música que fusiona elementos del heavy metal con punk/hardcore. A menudo la fusión implica géneros como el metal extremo o el hardcore punk.

Algunos géneros y subgéneros de fusión son: Black metal,Crossover thrash,Crust punk,D-beat, Deathcore, Death grind,Grindcore, Hatecore, Holy terror, Melodic metalcore, Mathcore, Metalcore, NWOBHM, Powerviolence, Sludge metal,Speed metal,Thrash metal.

Muchos evidentemente han asociado el thrash al punk y no creian que tantos generos como pantalones pitillos de los punkies podían surgir de esta fusión.

Pero así como compositores románticos de música clásica como: Bruckner, Brahms y Schumann influyeron en la estructura del metal extremo; el hardcore punk ha tenido un papel preponderante que ahora explicare con bases musicales por que estan tan firmemente vinculados al mundo clásico. Estos podrían haberse inspirado en el fango dogmático de la música punk, pero los aspectos del punk en el black y el death metal son extremadamente evidentes, en especial en el terreno del fraseo.

Es de dominio público k tanto el punk como el hardcore punk tenían un objetivo externo que iba más allá que simplemente hacer música. Dicho objetivo era alienar por completo su estilo de música con respecto a la música insípida de moda que dominaba la radio. Hay que preguntarse, sin embargo, qué intención se escondía tras esta meta, y qué esperaba lograr el hardcore punk a través de esta alienación.

Durante los ochenta dominaba incluso en los rankings weones el glam rock que no era más un mero acercamiento estético al rock/metal detrás de acordes y solo un intento hedonista de perpetuarse en el tiempo. Por el contrario los punkies intentaban romper con modelos impuestos y el "ser tu mismo” y “hacelo por ti solo” era su consigna.

La influencia sonora del punk en el metal




Los punks son el fracaso de la cultura hippie, los polluellos perdidos de una cultura idealista, pero que se oponía al glamour de una época individualista y eso quisieron graficarlo en la música.

Esta contracultura manifestada también traspaso este espíritu contestario al metal y musicalmente también se perpetuo en la forma de utilizar los acordes. El principal ingrediente del hardcore era la quinta perfecta, o “power chord”, por su nombre común de ese entonces. Este acorde no implicaba una tonalidad mayor o menor (resultando por lo tanto "perfecto") independientemente del tono, a menos que se tocara una tercera (o muchos otros tonos) para acompañarlo. Lo que hizo este acorde fue permitir a los grupos de hardcore punk componer frases largas que no estuvieran inhibidas por la tonalidad. Los grupos de rock mainstream estaban en las antípodas de este estilo de composición, limitándose a emplear acordes abiertos, necesarios para permanecer dentro de su tono y con ello seguir agradando a la mayor audiencia posible. Junto con las restricciones tonales, los acordes se utilizaban a menudo como mero respaldo de la melodía vocal dominante, puesta de relieve para atraer la atención hacia unas letras que se deleitaban en la perspectiva egocéntrica del día, dando pie así a los deseos banales de la gente de hacer lo que le diera la gana, idea a la que se aferraban con pasión como viejos mañosos a su dildo. Las melodías vocales pasaron de ser enérgicas vocalizaciones melódicas a gritos desgarradores harsh y guturales luego utilizados de otra forma en el black y el death.

En términos de cadencia, las melodías interpretadas por las guitarras tenían por objeto resultar tan poco convencionales como fuera posible. Para lograr esto, los músicos de hardcore punk simplemente se negaron a componer nada que estuviera orientado rítmicamente, al no utilizar los golpes de tambor como guía. El rock, sin embargo, redujo la música a una función corporal, centrando la cadencia de los acordes en torno a patrones de batería constantes de 4 por 4 (fáciles de digerir, ya que el tiempo se dividía en frases simples de tres y cuatro compases), intercalados con aburridos rellenos que venían a ser simplemente vanas demostraciones de talento técnico. Los baterías de hardcore generalmente marcaban un “d-beat” (un ritmo a destiempo que a veces no variaba en toda la canción) o empleaban en ocasiones ritmos más convencionales junto a ocasionales ráfagas. Lo que esto hizo fue crear una sección rítmica que era más bien un tapiz de percusión para hacer resaltar la melodía, en oposición al tic-tac simplista en que se habían convertido casi todos los baterías de la época.

No hay duda de que el metal adoptó esta forma de componer riffs, y se expandió a partir de ella para mostrar varios temas melódicos en cada canción, mientras que el punk a menudo desplegaba un solo tema principal de forma explosiva. A pesar de su naturaleza rápida e impactante, el hardcore punk ejerció una influencia muy relevante sobre las futuras generaciones de artistas que trataban de captar la noción de significado en este mundo, ya entonces en retroceso.



Y así podríamos continuar... y a la lista de subgéneros k nombre definir infinitamente cada una de las influencias e historias que rodean a dos tendencias k creemos dispersos como los planchaos de mechas. Lemmy k cree sabérselas todas ya se juntaba con escobillones y no solo porque se comia a la Wendy o’willians la cantante de Plasmatics, con quien protagonizaría un largo y tortuoso romance. O, como el mismo manifestaría en una entrevista:

“Yo me siento más cercano de Sex Pistols y The Damned que de Black Sabbath”.

Para el cabeza de motor, no existían esos distinciones, como debe ser para bien del rock and roll. Otros músicos sellarían ese acercamiento. Kerry King de Slayer tenía su guitarra llena de stickers de bandas como Sex Pistols, Dead Kennedys, Discharge, Suicidal Tendencies, Blag Flag, etcétera. No por nada SLAYER hizo un disco de covers de punk k una vez reseño cierto elefante fallecido y asi todo el thrash y muchos otros k nombre comparten esta hedionda influencia.

Hasta el black metal tiene influencia explicita como implicita del punk sobre todo del crust y el d- beat lo que digo se grafica en bandas como amebix, doom etc que ejercieron una influencia mas bien ambiental por asi decirlo en las primera bandas de proto black metal k serian venom, hellhamer entre otros ( el crust es un sonido mas pesado y por ende mas oscuro k el hardcore punk) aparte de que la ideologia contestaria del punk influyo en bastante agrupaciones. Tan asi que también existe el hibrido entre el black metal y el crust punk llamado blackened crust de las k hay muchos exponentes dando vuelta un poco tirados a la izquierda en contraposición con algunos supremacistas, pero igual eso es harina de otro costal.

Si tuviese k nombrar una banda k se lleva honores de una ser influencia preponderante esta es Discharge. Esta banda - fuera de algunas otras nombradas por ahí- influencio tanto a metálicos como punkakas,y los que cachan saben que su legado no es algo indeleble y va más allá de 3 acordes o un ritmo sencillo.

El metal expandio al punk y diversifico sus influencias y aunque –a veces- solitarios y un matrimonio desavenido la música hace los honores de juntarnos a todos en un funeral para renacer tras cada banda de metal k guarda sus miguitas en la cartera.













POR ϟDraugenϟ​

 

x2 aunque toda regla tiene su excepcion. Debe haber algunos por ahi. Personalmente he tenido problemas con algunos punks que gritan nazi ql o k andan weando en el super con pelea incluido, pero musicalmente no se puede negar su influencia incluso en el black metal y otras ramas del metal.Como dicen por ahi el punk seria heavy metal mal tocado. El thrash le debe harto incluyendo la forma de cantarlo. Vocalizaciones, acorde, fraseo, crudeza con otra ideologia. No creo ser un experto en la materia, pero lo averiguado me sirvio para sopesar influencias desde el punto de vista musical.