Compadre le hago una critica constructiva y mucho mas fina...
A nivel de orquestación podríamos decir que estás en el nivel 2 o 3 en una escala de 12, te explico:
Lo primero y mas objetivo es que no conoces el tratamiento que se le da a cada instrumento dentro de una orquesta, te voy a dar unos tips para que me sigas la idea:
- No hay una correcta conducción de voces (eso tiene que ver básicamente con armonía), por lo cual tiendes a dar saltos entre un acorde y otro, sobre todo en las cuerdas y los coros (es decir la armonía de fondo). Pregunta : El instrumento que mas dominas es la guitarra? eso explicaría mucho
- Tus cuerdas prácticamente no conocen los cellos y contrabajos, es como si solo trabajaras con las sonoridades mas audibles de una orquesta moderna y, con todo respeto, eso suena como masa muy vacía y cliché.
- Lo otro es que creas "ilusiones" timbrísticas que en la realidad no funcionan, y solo podrian funcionan por medio de una buena edición y mezcla de sonido. Por ejemplo, una flauta en su registro bajo NUNCA sonará mas fuerte que la totalidad de la orquesta y la banda de rock, en consecuencia NO deberías darle el tema principal a la flauta en ese registro. Todos estos detalles hacen que un oyente, incluso no muy entrenado, se logre dar cuenta que esto es mas sintético que nada. Como que la oreja instintivamente se da cuenta de lo ilógico.
-Lo mas "grave" yo diría que es el uso de la yuxtaposición como recurso principal (esto ya es una critica estética). Es como si tuvieras una banda standard de metal y le "chantaras" la orquesta encima. Los timbres no empastan, se entiende? tu haces lindos huevos fritos cuando en realidad un maestro los hace bien revueltos. Es un tejido, imagina por ejemplo que dejas de usar el bajo eléctrico por unos compases y empieza a utilizar los bajos de una orquesta de cuerda, o en bronces, incluso en maderas (fagot, o clarinete bajo podrían imprimirle un matiz super marcado)... todo eso le da mas "relieve a tu instrumentación" juega con las texturas, timbres, hasta al momento solo muestras dos planos uno por encima del otro. Lo que tú haces podría hacerlo cualquier banda de metal con dos o tres tecladistas medianamente capos y equipados.
En lo que sí te felicito es que se nota el trabajo en sacar bien cada nota, eso es pega! y lo que mas me gusta a mí de tu trabajo es que se nota mucho que haces tus arreglos desde "la oreja" y siempre manteniendo un claro concepto de la forma. La mayoría de los wns que se meten a componer o arreglar simplemente instalan las partes por repetición o, lo que es peor, cambian de un estado a otro constantemente, sin ninguna claridad de la forma. Tienes lo que se llama inteligencia musical o comúnmente la gente llama "paila".
En resumen, por más que mejores y actualices tus recursos (idea que conversamos en posts anteriores) eso de nada servirá si no sabes darle el debido trato a tu orquesta, porque te estarías quedando estancado igual de una u otra manera. Así que te vuelvo a felicitar y te invito a subir al siguiente nivel. Estudia, No te imaginas lo profundo que es el mundo de la orquestación, la armonía, y para que decir, el contrapunto.
Sorry por el testamento, pero tu trabajo lo vale
Saludos!